Exposition accessible du lundi au vendredi de 8h30 à 17h00 (rdv conseillé) Fermé les weekends et jours fériés
Intersection….
« Intersection » peut sonner étrangement comme nom pour une exposition artistique, un mot issu d’un lexique industriel, voire géographique. Et pourtant… Les artistes s’exprimant dans ces trois styles très différents, venant d’univers différents, l’abstrait, l’expressionnisme et l’académisme se sont rencontrés grâce à la musique, au sein du Royal Cercle Choral Tornacum de Tournai. Il est rare qu’une pratique artistique, picturale ou autre, se fasse dans l’exclusivité. De ce point de rencontre et au détour d’une conversation, l’idée a germé d’une exposition commune. Un bon moyen pour ces trois artistes de se connaître un peu mieux l’un(e) et l’autre et surtout de faire connaître les fruits de leurs passions respectives. Derrière chaque œuvre, il y a une nécessité. Que la démarche ait un but personnel, celui d’exprimer un ressenti autrement que par les mots, ou collectif dès lors que cela évoque un fait sociétal ou une tradition collective, elle est la symbiose de la volonté de s’exprimer, d’échanger et de laisser une trace de soi, aussi fragile soit-elle. Nous vous souhaitons autant de plaisir et d’intérêt auprès de ces œuvres que leurs auteurs en ont eus à les réaliser. Puisse ce court voyage vous conduire là où l’inattendu vous attendait peut-être.
Aga Marta Rom – Detiège Julien – Grumieaux Richard – Kolodziej Ladislas – Ponthieu Marie-Christine – Puleo Maria – Rivière Tiphène – Rosa Italia – Vernier Nathalie
Vernissage le vendredi 6 février 2026
en présence des artistes
Exposition accessible du lundi au vendredi de 8h30 à 17h00 (rdv conseillé) Fermé les weekends et jours fériés
Lors de nos expositions à thème ‘parc en fleur’ au printemps et ‘parc en couleur ‘ en automne à la Maison Rurale de Blaton nous invitons aussi d autres personnes qui présentent leur création artistique. Depuis plus de 20 ans Artisamis se joint aux festivités du 15 août dans les salles Jean Doyen ou Jean Demols à Pommeroeul en collaboration avec le groupe Bernimages photographes de Bernissart.
Avec l aide de notre commune de Bernissart, nous organisons des ateliers ‘découvertes créatives’ ( stylisme, bricolage, peinture,…) tous les mercredis après-midi à la Maison du Village de Pommeroeul place des Hautchamps.
Artisamis est composé:
De peintres : Marie Christine Ponthieu, Aga Marta Rom, Tiphène Rivière, Julien Detiège, Dominique Joly et Richard Grumieaux
De céramistes : Nathalie Vernier, Ladislas Kolodziej.
De sculpteurs : Rodrigue Lesage, Maria Puleo
D’artisan du bois : Richard Grumieaux et Claude Charpentier
D’artisanne de la soie: Chantal Grumieaux
D’artisanne du vitrail: Rosa Italia
Marie Christine Ponthieu est la trésorière et Maria Puleo secrétaire
Exposition accessible du lundi au vendredi de 8h30 à 17h00 (rdv conseillé) Fermé les weekends et jours fériés
LE C O L L E C T I F – P R E S E N T A T I O N
Le collectif De Plume et d’Encre, fondé par Patrice Vannicatte, s’impose aujourd’hui comme une véritable référence dans le paysage artistique du Valenciennois et au-delà. Porté par une énergie fédératrice, ce collectif regroupe plus de cinquante artistes aux parcours, disciplines et horizons variés.
Peintres, pastellistes, photographes, sculpteurs, dessinateurs : tous coexistent dans une dynamique collective où la diversité est non seulement acceptée mais célébrée
TOUT TYPE DEPRATIQUE
DANS LE VALENCIENNOIS
TOUS NIVEAUX
+ DE 50 ARTISTES
L E C O L L E C T I F – O B J E C T I F S
La particularité forte de De Plume et d’Encre est justement cette volonté de ne pas mettre en avant un seul artiste, mais bien de valoriser l’ensemble du collectif. Il s’agit avant tout de fédérer autour de l’art, de le rendre accessible à tous et de créer des ponts entre artistes confirmés et talents émergents. Chaque exposition est conçue comme un espace de partage, où les pratiques se croisent et où le public est invité à découvrir une grande variété de styles et de techniques, dans un esprit de convivialité.
Patrice Vannicatte, lui-même dessinateur, insuffle à ce collectif une dynamique tournée vers l’humain. Très impliqué dans la vie culturelle locale, il est régulièrement sollicité parles élus et les collectivités du Valenciennois pour organiser des expositions mais aussi des ateliers participatifs animés par les artistes eux-mêmes. Cette proximité avec les institutions permet au collectif de rayonner sur l’ensemble du territoire, du Valenciennois au Denaisis, en passant par la Picardie et même parfois jusque de l’autre côté de la frontière, en Belgique.
LI E U X D ’ E X P O S I T I O N S
Le choix des lieux d’exposition n’est jamais anodin. Patrice privilégie des espaces atypiques et patrimoniaux, tels que des abbayes, des églises désacralisées, des anciennes brasseries ou encore des médiathèques, contribuant ainsi à faire revivre ces lieux et à renforcer le lien entre patrimoine et création contemporaine.
Au fil des ans, le collectif s’est ainsi imposé comme un véritable acteur de la valorisation du patrimoine local par la culture. Chaque exposition devient un événement à part entière, où la rencontre entre l’histoire du lieu et la modernité des œuvres crée une atmosphère unique, propice à la découverte et à l’émotion.
L E C O L L E C T I F : U N E O P P O R T U N I T É
Grâce à cette dynamique collective et à la visibilité offerte par « De Plume et d’Encre », certains artistes ont pu franchir de nouvelles étapes dans leur parcours. Patrice Vannicatte, par son engagement et sa mise en réseau , a permis à des créateurs d’ouvrir des portes v ers des horizons plus lointains, y compris des expositions hors collectif.
Ainsi, le collectif agit comme un véritable tremplin pour des artistes qui, grâce à cette mise en lumière, parviennent à élargir leur public et à enrichir leur parcours artistique.
L E S V A L E U R S D U C O L L E C T I F
Création
Chaque type d’art est mis en avant, aucun élitisme
Humilité
Chaque artiste est au même niveau, occupe la même place que les autres, quelle que soit sa notoriété ou sa technique.
Partage
Partager, échanger, faire découvrir est notre leitmotiv.
LE COLLECTIF : LES ATELIERS
Le collectif De Plume et d’Encre, c’est une aventure artistique et des ateliers ouverts à tous les univers, tous les lieux, toutes les envies. Nos artistes savent intervenir partout : écoles, maisons de retraite, foyers spécialisés, structures d’accueil, entreprises, espaces culturels ou événements publics.
LE COLLECTIF : LES ATELIERS
Notre collectif rassemble des artistes aux pratiques variées : peinture, photographie, écriture, céramique, arts plastiques, illustration, musique, design… Cette diversité permet de proposer des expériences riches et adaptées, favorisant l’expression personnelle, la découverte de nouvelles techniques et le développement de la créativité.
Les interventions peuvent prendre la forme de sessions ponctuelles, de cycles réguliers ou de projets plus immersifs, parfois jusqu’à la création d’une exposition finale collective. Sensibiliser, éveiller et accompagner chaque participant dans un cadre bienveillant reste le cœur de notre engagement artistique et humain.
LE COLLECTIF : CONCLUSIONS
« De Plume et d’Encre » est aujourd’hui bien plus qu’un nom, c’est un véritable état d’esprit, une démarche collective fondée sur :
l’écoute,
la générosité
l’envie commune de faire rayonner l’art sous toutes ses formes.
“Art Storm – Fragments de Légendes” est une plongée au cœur d’une tempête visuelle où les mythes modernes se réinventent.
À travers ses toiles, Mann explore la frontière fragile entre le mythe et la réalité, entre l’icône intouchable et l’être humain. Figures héroïques, silhouettes familières et visages universels se métamorphosent en créatures hybrides, remodelées par son regard d’artiste, aux côtés de créations personnelles issues de son propre imaginaire.
Une section spéciale sera consacrée à ses tableaux inspirés de films d’horreur cultes, véritables hommages picturaux aux images qui l’ont marqué et façonné son imaginaire. Cette série sera dévoilée lors de l’inauguration, le soir d’Halloween, le 31 octobre.
L’exposition présentera également une œuvre majeure de grand format, réalisée en collaboration avec une artiste du sud de la France, ainsi qu’une pièce exceptionnelle : la réalisation d’un tableau pour Patrick Ridremont, acteur belge, réalisateur et présentateur, figure marquante du cinéma et des grands événements culturels, dévoilée pour la première fois.
Son univers navigue entre réalisme, cinéma, musique et pop culture, où chaque image familière est déconstruite puis réassemblée pour révéler un nouveau sens. Derrière ces visages connus se cachent des fragments de nous-mêmes : nos désirs, nos peurs, nos excès, nos rêves.
Chaque tableau est un fragment de légende arraché à la tempête : tantôt sombre et brutal, tantôt lumineux et ironique. Ensemble, ils composent une fresque où se confrontent l’enfance, l’admiration, la critique et la fascination.
Cette exposition est une invitation à se perdre dans la tourmente, à reconnaître ces visages connus et à les redécouvrir autrement – plus matures, plus subversifs, plus vivants.
Nomade Collage vous accueille dans cette exposition et vous invite à découvrir son travail. C’est , un artiste qui fait du papier le cœur de son expression artistique. À travers l’art du collage « analogique », il transforme des fragments de magazines, journaux, livres et autres supports imprimés en compositions qui tentent d’être puissantes, riches de sens et de symboles. Chaque découpe, chaque assemblage est pour lui un acte de création minutieux, une reconstruction qui transcende la matière pour interroger les grandes questions de notre temps. Rejoignez-le pour un voyage à travers des œuvres à la fois poétiques et percutantes, où l’art du collage devient un miroir de nos sociétés et un porte-voix des luttes contemporaines.
La Maison des Employes 